Karl Lagerfeld dixo unha vez: "A maioría das cousas que creo véxoas mentres durmo. As mellores ideas son as máis directas, mesmo sen cerebro, como un lóstrego! Algunhas persoas teñen medo dos ocos e outras teñen medo de comezar novos proxectos, pero eu non". (Fonte: PClady) Karl Lagerfeld Traballou en Fendi50, en máis de 50.000 bosquexos, e era case imposible debuxar manuscritos "finos e fermosos".Deseñadoressó precisan mostrar o efecto do deseño e non precisan ter un manuscrito estándar moi bo.
Segundo as palabras de Lafayette, podemos ver que os manuscritos dos mestres son moi informais. Os seus manuscritos xeralmente rexistran a inspiración dun momento. Moitos mestres prestan máis atención á presentación da roupa no corpo que á presentación dos debuxos.
Galerías Lafayette Karl Lagerfeld do manuscrito

Porque a inspiración cómpre rexistrala rapidamente;
Porque só precisan proporcionar o concepto xeral de estilo, pero non as representacións estándar da fabricación de pratos;
Porque tamén quedan perfectos, aínda que informais, pero poden transmitir claramente o efecto que desexas ~ isto é o máis importante!
En segundo lugar, como mestres dedeseño de moda~ Como directores de deseño, só precisan comprender a dirección xeral (perfil do tecido e da cor do tema) e dar os demais detalles ao deseñador e ao deseñador para que os sigan.
O traballo principal dos mestres é principalmente propoñer o concepto e o estilo da roupa desta tempada, polo que só precisan o concepto xeral da imaxe e os materiais principais. Este tipo de representacións debuxadas a man, máis prácticas e funcionais, só precisan mostrar o efecto do deseño, non precisan ter un manuscrito estándar moi fermoso.
Por exemplo, o manuscrito de Yohji Yamamoto céntrase na forma e o significado do zen xaponés:

Abrigo negro con botas vermellas, cun forte estilo zen xaponés de ideas de moda, a través do vestido de Yohji Yamamoto que as mulleres levan unha postura pintada, mostrando un zen e coñecementos únicos.
Cando a industria da moda aínda amosa a curva feminina coas tradicionais medias occidentais, Yohji Yamamoto tivo a coraxe de romper coa tradición, tomando o quimono como concepto, cos efectos de colgante, superposición e enrolamento, cubrindo a curva feminina baixo a roupa neutra, creando unha nova onda no Xapón na industria da moda.
Yohji Yamamoto é coñecido como o "rei da xastrería" porque observa que "todo deseño deriva da xastrería". Raramente pinta primeiro a roupa e despois a fai segundo os manuscritos, un patrón de deseño de vestiario que non existe con el.
Esta é tamén unha das razóns polas que os seus manuscritos son tan informais, expresando principalmente o sentimento, a forma e o significado, sen prestar atención aos detalles do estilo desexado.
En terceiro lugar, os mestres teñen habilidades profundas, con poucos trazos, poden conseguir a estrutura vívida e clara do tecido xeral que desexan textura.
De feito, para acadar o posto de director de deseño, non hai necesidade de debuxar un deseño moi detallado, só precisa presentar unha idea conceptual, dar un bosquexo e, a continuación, coa axuda do deseñador ou enxeñeiro de placas, debuxar máis.representacións detalladas, así que a práctica leva á perfección, poden debuxar de forma moi informal.
O debuxo de estilo final detallarase coa localización das puntadas e outros procesos. Cando a fábrica realiza o debuxo, pode velo para comprender como se debe coser. Xeralmente, este tipo de debuxo de mostra en papel non se filtra. Non é unha metáfora completamente axeitada, como a dun médico que receita unha receita, deliberadamente despois duns poucos golpes, pareces confuso, a xente capta o medicamento pero claramente.
Tomemos como exemplo a Kawkubo, que tamén é unha figura manuscrita extremadamente informal.
Como todos sabemos, desde a marca Comme des Garçons (como un neno) en 1973, ela negouse teimosamente a explicar o seu traballo: «(o meu traballo) non ten sentido».
Do mesmo xeito, negouse a falar da súa vida persoal. Dixo sen rodeos: "O interese por cada detalle da (vida privada) é impactante. Pola contra, é moito mellor coñecer a obra dunha persoa. A mellor maneira de coñecer a un cantante é escoitar as súas cancións. A mellor maneira de coñecerme a min é ver a miña roupa".

A inspiración dos deseñadores provén da imaxinación, e a incerteza da imaxinación fai que os deseñadores necesiten rexistrar as súas ideas e inspiración repentinas no tempo.
Non é difícil ver no manuscrito do traxe deseñado por Kawkubo que é unha mestra á que lle gustan os modelos esaxerados, as cores fortes e as siluetas tridimensionais, e que ten o seu propio estilo. Aínda que os manuscritos destes mestres do deseño parecen moi informais, poden reflectir moitas tendencias e detalles populares; a silueta, a cor, o tecido, o estilo e outros móstranse claramente nestes bosquexos.
No campo da arte da pintura de moda, nunca se é demasiado vello para aprender e practicar. Non hai límites para a aprendizaxe e sempre hai algunhas áreas descoñecidas á espera de que a xente as explore. No transcurso do teu estudo, a miúdo podes sentir que fixeches algún progreso e que as túas liñas se volven gradualmente máis suaves e vibrantes.

A década de 1970 foi a etapa máis brillante da súa carreira artística, como os fogos artificiais, a saia a cadros Mondelly, seguindo o estilo real ruso tsarista, ata chegar ao barrio oriental.
A súa adicción á arte oriental converteu as súas obras nas primeiras que reflectían a sombra de Marrocos, China, Xapón e España, e deseñou continuamente a arte do traxe e os perfumes cheos de misterio oriental.

O manuscrito de Saint Laurent incluso foi levado ao cine, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". E biografías de persoas, biografía de Yves Saint Laurent. A película tamén presenta os seus preciosos manuscritos. O alcance da arte é unha razón importante para deixar o seu nome e as súas obras na historia da roupa moderna. Desde a perspectiva do cine, un mestre artista, que pode converterse nun remake na historia do cine, é unha homenaxe a unha xeración de grandes xenios.

En resumo, como mestre do deseño de vestiario, converteuse nun mestre, domina o temón e ten un equipo práctico de alta calidade. Os manuscritos naturais teñen un estilo de deseño máis funcional e persoal e non precisan imaxes exquisitas. En canto a nós, tómense o noso tempo, primeiro... Comecen co bo traballo ~
Data de publicación: 28 de marzo de 2024