Arcosestán de volta, e esta vez, os adultos están uníndose. En canto á estética do lazo, estamos de 2 partes para presentar, a historia do arco e os famosos deseñadores de vestidos de lazo.
Os arcos orixináronse en Europa durante a "Batalla do Palatino" na Idade Media. Moitos soldados usaban panos de seda ao pescozo para fixar o colo das camisas. O líder da moda Luís XIV notou que, entón deseñouse unha gravata de lazo. Este tipo de lazo introduciuse rapidamente desde Francia a Inglaterra, e despois estendeuse por Europa, converténdose nun símbolo de nobreza e elegancia.
No século XVII, o "estilo barroco" era moi popular, señoras e cabaleiros comezan a decorar a súa roupa con cintas de encaixe feitas a man. Durante este período usáronse lazos para decorar prendas de seda e raso, uniformes reais, medallas de honra militares, xoias de ouro, etc.
No século XVIII, o "estilo rococó" varreu por Europa, e este período tamén foi a "era gloriosa" da decoración do arco. Desde a gravata de lazo de Luís XIV ata a colección de xoias da raíña María, os lazos sempre foron un dos estilos favoritos das familias reais europeas.
No século XX, os arcos comezaron a aparecer nas obras de moitos deseñadores. Os lazos non só son unha mostra de imaxinación e encanto das mulleres, senón tamén un dos elementos de deseño máis queridos dos deseñadores de moda. As diferentes marcas teñen diferentes estilos de interpretación.
Na década de 1950, Jacques Fath, un dos tres líderes da moda de Francia, a súa exposición de primavera de 1950 causou gran sensación. O de Jacques Fath non se limita á forma de lazo nos seus deseños, senón que integra a súa abstracción na moda. Isto tamén sentou as bases para que o arco se convertese nun elemento de deseño perdurable na moda.
Gabrielle Chanel tamén tiña un sentimento especial polos arcos. Nos seus deseños, os lazos simbolizaban elegancia e nobreza.
En 1927, naceu a famosa obra de Elsa Schiaparelli "Dislocated Visual Bow Knit Sweater". Este deseño foi unha audaz innovación que transformou o arco dunha forma tridimensional nunha decoración plana bidimensional.
O elemento do lazo estivo ao longo da historia de Christian Dior, desde a alta moda ata os envases de perfumes, combinando á perfección a elegancia e o xogo do lazo.
A Cristóbal Balenciaga gústalle describir a figura feminina como unha bolboreta con ás abertas. A través de varias estruturas e liñas, os modelos escóndense nestes enormesvestido, coma se puidesen voar alto en calquera momento.
Ata agora, os lazos, que simbolizan o romance, a ternura e a elegancia, os lazos seguen sendo un dos elementos comúns no deseño de roupa feminina moderna. Están cambiando constantemente a súa aparencia baixo a vontade dos deseñadores e xogan un papel importante na estética da roupa.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) ten unha sensación especial de elementos de arco. O seu estilo é ignorar as regras e romper tradicións. Na exposición de primavera e verán de 2022, presentou un lazo en forma de impresión e tridimensional, deste xeito rompe coa forma tradicional de esaxerar a forma dos lazos, impreso e arco 3D creou un forte impacto visual. As técnicas de impresión ou de bordado tridimensional úsanse para decorar grandes áreas de lazos, flores, follas e outros patróns nunha silueta sinxela. O patrón de lazo 3D de impresión repetida e o peiteado de resina "bidimensional" aportan un forte impacto visual.
Giambattista Valli foi un famoso deseñador de Ital, e construíu unha marca co seu nome en 2004. Os lazos, tul, volantes, cinturas e decoracións florais en 3D son os elementos distintivos de Giambattista Valli. Os deseños de Giambattista Valli usan o clásico arco grande e liñas suaves, cheas de sentido artístico. O empalme de gasa e flores florais está en capas, dándolle á xente unha sensación de brumoso e soñador. O deseño con negro crea unha atmosfera firme e misteriosa. O rosa sólido fai que o vestido sexa máis sinxelo e elegante. Os deseños de vestidos con lazo doce e dobladillo esaxerado conquistaron o corazón do público polo seu atractivo visual. A maioría dos patróns teñen forma de flores e tecidos de encaixe, creando un efecto harmonioso e unificado.
Alexis Mabille é unha famosa marca fundada polo deseñador Alexis Mabille en 2005. O arco é o mellor símbolo deste novo deseñador. Dixo que a "corbata de lazo" é un símbolo dun concepto neutro, que non só se pode conectar cos lazos masculinos, senón que tamén expresa a elegancia feminina. Na serie de outono e inverno de 2022 de Alexis Mabille, os lazos aparecen en diferentes lugares da roupa: nos ombreiros dos vestidos sen ombreiro e das chaquetas de traxe, nos lados dos monos de encaixe e na cintura devestidos de noite. O deseñador utilizou gasa e tecido de cetim e fixo forma de lazo na roupa, e o deseño do lazo engade unha atmosfera romántica aovestido.
A serie de outono e inverno de 2022 de MING MA chámase "Dream Back to New Romance", que está inspirada no "New Romantic Cultural Movement" que xurdiu en Inglaterra a principios dos anos 80. O deseñador reivindica o espiritual de liberarnos. Baseándose na cultura clásica europea, este deseño integra unha misteriosa estética oriental, combina un estilo fermoso e unha beleza neutral e abre un novo capítulo coa linguaxe da moda moderna.
Hora de publicación: 19-xan-2024
