Os portafolios de deseño de moda son unha forma importante para que os deseñadores mostren a súa creatividade e habilidades, e elixir o tema axeitado é crucial. A moda é un campo en constante cambio, con novas tendencias de deseño e inspiracións creativas que xorden cada ano. O ano 2024 está a dar comezo a unha nova revolución na moda. Desde a sustentabilidade ata a innovación tecnolóxica, desde a diversidade cultural ata a personalización, o deseño de moda en 2024 mostrará cambios e desenvolvementos máis emocionantes.
Neste mundo da moda en rápida transformación, non só podemos ver o pensamento innovador dos deseñadores, senón tamén sentir os aspectos sociais, tecnolóxicos, culturais e outros da influencia. Este artigo explorará as novas tendencias no deseño de roupa en 2024 e analizará a dirección da moda no futuro.
1. Moda sostible
A moda sostible refírese a un modelo de moda que minimiza os impactos ambientais e sociais negativos durante a produción, o deseño, as vendas e o consumo. Fai fincapé no uso eficiente dos recursos, as emisións de carbono máis baixas da produción, a reutilización de materiais e o respecto polos dereitos laborais. Este modelo de moda ten como obxectivo promover a harmonía entre as persoas e o medio ambiente, así como a responsabilidade coas xeracións futuras.
(1) Aumento da concienciación ambiental: a xente é cada vez máis consciente do impacto da industria da moda rápida no medio ambiente, polo que está máis inclinada a elixir marcas e produtos respectuosos co medio ambiente.
(2) Apoio a regulamentos e políticas: Moitos países e rexións comezaron a desenvolver regulamentos e políticas para promover o desenvolvemento da moda sostible.
(3) Cambios na demanda dos consumidores: Cada vez máis consumidores son conscientes do impacto dos seus comportamentos de compra no medio ambiente e na sociedade. É máis probable que apoien as marcas que adoptan prácticas respectuosas co medio ambiente.
(4) Avances tecnolóxicos: A aparición de novas tecnoloxías fixo que a moda sostible sexa moito máis doada de conseguir. Por exemplo, a tecnoloxía de impresión 3D e o deseño dixital poden reducir o consumo de recursos, e as fibras intelixentes poden mellorar a durabilidade da roupa.
Mata Durikovic é candidata ao premio LVHM Green Trail e gañadora de varios premios. A súa marca busca produtos de luxo totalmente sostibles que se degraden en materiais individuais e sexan fáciles de reciclar. Leva tempo explorando materiais bioplásticos, como bioplásticos a base de amidón/froita e xelatina, para convertelos nun tecido comestible chamado "coiro cristalino bioplástico", unha consistencia similar ao coiro que serve como alternativa ao coiro.
E creou coiro cristalino bioplástico con tecnoloxía 3DbordadoA explosiva mestura de cristais Swarovski reciclados con tecnoloxía de crochê sen residuos, Expression, leva os límites da sustentabilidade da moda de luxo.
2. Moda virtual
A moda virtual refírese ao uso da tecnoloxía dixital e da tecnoloxía de realidade virtual para deseñar e exhibir roupa. Permite que a xente experimente a moda no mundo virtual. Esta forma de moda inclúe non só o deseño de roupa virtual, senón tamén a proba virtual, os desfiles de moda dixitais e as experiencias de marca virtuais. A moda virtual achega novas posibilidades á industria da moda, permitindo aos consumidores exhibir e experimentar a moda no mundo virtual e tamén achega un mercado e un espazo creativo máis amplos para as marcas.
(1) A promoción do progreso científico e tecnolóxico: Co progreso continuo da ciencia e a tecnoloxía, incluíndo a realidade aumentada, a realidade virtual e a tecnoloxía de modelado 3D, fai posible a moda virtual.
(2) A influencia das redes sociais: A popularidade das redes sociais aumentou a demanda de imaxes e experiencias virtuais por parte da xente. A xente quere mostrar a súa personalidade e os seus gustos en canto á moda no espazo virtual.
(3) Protección ambiental e sustentabilidade: a moda virtual pode reducir a fabricación e o consumo de roupa física, reducindo así o impacto no medio ambiente, en liña coa tendencia actual de desenvolvemento sostible.
(4) Cambios na demanda dos consumidores: a xeración máis nova de consumidores presta máis atención á experiencia personalizada e dixital, e a moda virtual pode satisfacer as súas novas necesidades de experiencia de moda.
Auroboros, unha casa de moda que combina ciencia e tecnoloxía coa moda física e a confección prêt-à-porter só dixital, presentou a súa primeira colección de prêt-à-porter só dixital na Semana da Moda de Londres. Presenta a colección dixital "Bio-mimetismo", inspirada nas forzas cíclicas da natureza, a tecnoloxía e o impacto das películas de ciencia ficción de Alex Garland no anime de Hayao Miyazaki. Libre de toda restrición material e desperdicio, a colección dixital biónica de corpo enteiro e tamaño invita a todos a mergullarse no mundo utópico de Auroboros.
3. Reinventar a tradición
A remodelación da tradición refírese á reinterpretación dos patróns de roupa, artesanía e outros elementos tradicionais, integrando os oficios tradicionais no deseño de moda contemporáneo, explorando e protexendo as técnicas artesanais tradicionais, combinadas con elementos tradicionais de diferentes culturas, para crear obras únicas e creativas. Este modelo de moda ten como obxectivo herdar a cultura histórica, ao mesmo tempo que satisface as necesidades estéticas dos consumidores modernos, para que a cultura tradicional poida darlle unha nova vida.
(1) Entusiasmo polo retorno cultural: Baixo a marea da globalización, a reidentificación e o retorno das persoas á cultura local son cada vez máis intensos. A remodelación da moda tradicional satisfai o anhelo e a nostalxia da xente pola cultura tradicional.
(2) Rastrexo da historia por parte dos consumidores: Cada vez máis consumidores interésanse pola historia e a cultura tradicional e esperan expresar o seu respecto e amor pola tradición a través da moda.
(3) A promoción da diversidade cultural: A apertura e a tolerancia das persoas cara ás diferentes culturas tamén promoven a tendencia de remodelar a moda tradicional. Os deseñadores poden inspirarse en diferentes culturas para crear pezas diversas.
Ruiyu Zheng, unha deseñadora emerxente do Parsons College, integra as técnicas tradicionais chinesas de talla de madeira no deseño de moda. No seu deseño, as siluetas dos edificios chineses e occidentais son máis tridimensionais na textura única do tecido. Zheng Ruiyu superpuxo capas de intrincadas tallas de cortiza para crear un efecto único, facendo que a roupa das modelos pareza esculturas andantes.
4. Personalización personalizada
Roupa personalizadaadáptase ás necesidades e preferencias dos clientes. En comparación coa roupa tradicional prêt-à-porter, a roupa personalizada é máis axeitada para a forma e o estilo do corpo do cliente e pode mostrar características personalizadas, de xeito que os consumidores poden obter máis satisfacción e confianza na moda.
(1) Demanda dos consumidores: Os consumidores buscan cada vez máis a individualidade e a singularidade. Queren poder expresar a súa personalidade e o seu estilo na roupa.
(2) O desenvolvemento da tecnoloxía: Co desenvolvemento de tecnoloxía como a dixitalización 3D, o axuste virtual e o software personalizado, a personalización personalizada tornouse máis doada de conseguir.
(3) O impacto das redes sociais: A popularidade das redes sociais aumentou aínda máis a demanda de personalización. A xente quere mostrar o seu estilo único nas plataformas sociais e a personalización pode axudalos a acadar este obxectivo.
Ganit Goldstein é un deseñador de moda 3D especializado no desenvolvemento de sistemas téxtiles intelixentes. O seu interese reside na intersección de procesos e tecnoloxía en produtos innovadores, centrándose principalmente na integración da impresión e dixitalización 3D en téxtiles 3D. Ganit especialízase no proceso de creación de deseños 3D.roupa estampadaa partir das medidas dun escáner corporal de 360 graos, o que lle permite crear produtos personalizados que se axustan perfectamente á forma do corpo dunha persoa.
En resumo, 2024 será unha revolución na industria da moda, chea de novas tendencias de deseño e inspiración creativa.
Desde a moda sostible ata a moda virtual, desde a reinvención da tradición ata a personalización, estas novas tendencias redefinirán o futuro da moda. Nesta era de cambios, os deseñadores empregarán o pensamento innovador e as diversas influencias para dar forma a unha industria da moda máis diversa, inclusiva e sostible.
Data de publicación: 19 de agosto de 2024
