As carteiras de deseño de moda son un xeito importante para que os deseñadores mostren a súa creatividade e habilidades, e escoller o tema adecuado é crucial. A moda é un campo en constante cambio, con novas tendencias de deseño e inspiracións creativas que emerxen cada ano. O ano 2024 está a iniciar unha nova revolución na moda. Desde a sustentabilidade ata a innovación tecnolóxica, desde a diversidade cultural ata a personalización, o deseño de moda en 2024 mostrará cambios e desenvolvementos máis emocionantes.
Neste mundo de moda en rápido cambio, non só podemos ver o pensamento innovador dos deseñadores, senón que tamén sentimos aspectos sociais, tecnolóxicos, culturais e outros da influencia. Este artigo explorará as novas tendencias no deseño de roupa en 2024 e verá a dirección da moda no futuro.
1. Moda sostible
A moda sostible refírese a un modelo de moda que minimiza os impactos ambientais e sociais negativos durante a produción, deseño, vendas e consumo. Destaca o uso eficiente dos recursos, as emisións de carbono máis baixas da produción, a reutilización de materiais e o respecto polos dereitos laborais. Este modelo de moda pretende promover a harmonía entre as persoas e o medio ambiente, así como a responsabilidade das xeracións futuras.
(1) Aumento da conciencia ambiental: a xente está cada vez máis consciente do impacto da industria da moda rápida sobre o medio ambiente, polo que están máis inclinados a escoller marcas e produtos conscientes ambientalmente.
(2) Apoio de regulacións e políticas: Moitos países e rexións comezaron a desenvolver normativas e políticas para promover o desenvolvemento de moda sostible.
(3) Cambios na demanda dos consumidores: máis consumidores están a tomar conciencia do impacto dos seus comportamentos de compra no medio ambiente e na sociedade. Son máis propensos a apoiar marcas que adopten prácticas ecolóxicas.
(4) Avances en tecnoloxía: A aparición de novas tecnoloxías fixo que a moda sostible sexa moito máis fácil de conseguir. Por exemplo, o deseño dixital de tecnoloxía de impresión 3D pode reducir o consumo de recursos, as fibras intelixentes poden mellorar a durabilidade da roupa.
Mata Durikovic é candidata ao LVHM Green Trail Award e gañador de varios premios. A súa marca ten como obxectivo os produtos de luxo totalmente sostibles que se degradan en materiais individuais e son fáciles de reciclar. Estivo explorando materiais bioplásticos, como bioplásticos baseados en almidón/froita e marmelada, para convertelos nun tecido comestible chamado "coiro de cristal bioplástico"-unha coherencia semellante ao coiro que serve como alternativa de coiro.
E creou coiro de cristal bioplástico con 3Dbordado. A explosiva mestura de cristais reciclados con tecnoloxía de ganchillo de residuos cero, a expresión empurra os límites da sustentabilidade da moda de luxo
2. Moda virtual
A moda virtual refírese ao uso de tecnoloxía dixital e tecnoloxía de realidade virtual para deseñar e amosar roupa. Que a xente experimente moda no mundo virtual. Esta forma de moda inclúe non só o deseño de roupa virtual, senón tamén o encaixe virtual, os desfiles de moda dixital e as experiencias de marca virtual. A moda virtual trae novas posibilidades para a industria da moda, permitindo aos consumidores mostrar e experimentar a moda no mundo virtual e tamén trae un espazo máis amplo e creativo para as marcas.
(1) A promoción do progreso científico e tecnolóxico: co progreso continuo da ciencia e da tecnoloxía, incluíndo AR, VR e tecnoloxía de modelado 3D, facendo posible a moda virtual.
(2) A influencia dos medios de comunicación social: a popularidade dos medios de comunicación social aumentou a demanda das persoas de imaxes virtuais e experiencias virtuais. A xente quere amosar a súa personalidade e gusto de moda no espazo virtual.
(3) Protección e sustentabilidade ambiental: a moda virtual pode reducir a fabricación e o consumo de roupa física, reducindo así o impacto sobre o medio ambiente, de acordo coa tendencia actual do desenvolvemento sostible.
(4) Cambios na demanda dos consumidores: a nova xeración de consumidores presta máis atención á experiencia personalizada e dixital, e a moda virtual pode satisfacer as súas novas necesidades para a experiencia da moda.
Auroboros, unha casa de moda que combina ciencia e tecnoloxía con moda física e listo para o desgaste só dixital, debutou a súa primeira colección de desgaste só para vestir na Semana da Moda de Londres. Mostra a colección dixital "bio-mimicry", inspirada nas forzas cíclicas da natureza, a tecnoloxía e o impacto das películas de ciencia ficción de Alex Garland no anime de Hayao Miyazaki. Libre de todas as restricións e residuos materiais, a colección dixital biónica de corpo e tamaño completo invita a todos a mergullarse no mundo utópico de Auroboros.
3. Reinventar a tradición
Remodelar a tradición refírese á reinterpretación de patróns de roupa tradicionais, manualidades e outros elementos, integrando artesanía tradicional no deseño de moda contemporáneo, explorando e protexendo as técnicas tradicionais de artesanía, combinadas con elementos tradicionais de diferentes culturas, para crear obras únicas e creativas. Este modelo de moda pretende herdar a cultura histórica, ao tempo que atende ás necesidades estéticas dos consumidores modernos, para que a cultura tradicional poida respirar nova vida.
(1) Entusiasmo polo retorno cultural: baixo a marea da globalización, a reidentificación das persoas e o regreso á cultura local son cada vez máis intensos. Remodelar a moda tradicional satisface a anhelo das persoas e anhelo a cultura tradicional.
(2) O rastrexo da historia dos consumidores: cada vez son máis os consumidores interesados na historia e na cultura tradicional e esperan expresar o seu respecto e amor pola tradición a través da moda.
(3) A promoción da diversidade cultural: a apertura e a tolerancia das persoas a diferentes culturas tamén promoven a tendencia de remodelar a moda tradicional. Os deseñadores poden inspirarse en diferentes culturas para crear pezas diversas.
Ruiyu Zheng, un deseñador emerxente do Parsons College, integra as técnicas tradicionais de talla de madeira chinesa no deseño de moda. No seu deseño, as siluetas dos edificios chineses e occidentais son máis tridimensionais sobre a textura única do tecido. Zheng Ruiyu en capas de corcho complexos para crear un efecto único, facendo que a roupa nos modelos pareza esculturas para camiñar.
4. Personalización personalizada
Roupa personalizadaestá adaptado ás necesidades e preferencias dos clientes. En comparación coa tradicional roupa personalizada personalizada, preparada para o desgaste, é máis adecuada para a forma e o estilo do corpo do cliente e poden mostrar características personalizadas, para que os consumidores poidan obter máis satisfacción e confianza na moda.
(1) Demanda dos consumidores: os consumidores están a buscar cada vez máis a individualidade e a singularidade. Queren poder expresar a súa personalidade e estilo na súa roupa.
(2) O desenvolvemento da tecnoloxía: co desenvolvemento de tecnoloxía como a dixitalización 3D, o encaixe virtual e o software personalizado, a personalización personalizada fíxose máis fácil de conseguir.
(3) O impacto dos medios de comunicación social: a popularidade dos medios de comunicación social aumentou aínda máis a demanda de personalización personalizada. A xente quere amosar o seu estilo único nas plataformas sociais e a personalización pode axudalos a alcanzar este obxectivo.
Ganit Goldstein é un deseñador de moda 3D especializado no desenvolvemento de sistemas téxtiles intelixentes. O seu interese está na intersección de procesos e tecnoloxía en produtos innovadores, centrándose principalmente na integración da impresión e na dixitalización 3D en téxtiles 3D. Ganit está especializado no proceso de creación de 3Droupa impresaA partir das medicións dun escáner corporal de 360 graos, o que lle permite crear produtos personalizados que se axusten perfectamente á forma corporal dun individuo.
En definitiva, 2024 será unha revolución na industria da moda, chea de novas tendencias de deseño e inspiración creativa.
De moda sostible á moda virtual, desde a reinventación da tradición ata a personalización, estas novas tendencias redefinirán o futuro da moda. Nesta época de cambio, os deseñadores empregarán un pensamento innovador e influencias diversas para dar forma a unha industria de moda máis diversa, inclusiva e sostible.
Tempo de publicación: 19 de agosto-2024
